Hoy despierto con la triste noticia. Te nos fuiste. Llegaste al cielo para encender la estrella que fuiste aquí en la tierra. Tu cuerpo durmió, descansó, pero tu alma se ha quedado entre nosotros, en nuestros ojos brillosos, no por las lágrimas, sino por la alegría de recordar todo lo que nos diste en vida. Tu apoyo, tus risas, tus enseñanzas. Gracias a ti generaciones de dominicanos conocieron desde pequeños la magia del teatro, conocieron personajes que se quedarán para siempre en la memoria y se transportaron a los maravillosos mundos que plasmabas desde tu imaginación.

Eres grande, sí ERES, porque personas como tú no desaparecen. La huella de tu trabajo está presente en todos los espectáculos que creaste, en todas las oportunidades que diste y en toda la alegría que contagiaste.

Recuerdo como ayer cuando con 10 años tuve el chance de conocerte. Era reportero de Al Compás y quería entrevistarte. Antes de la función del “Agente008” me acerqué a la puerta del escenario y pregunté si podía entrevistarte. Y sin pensarlo dos veces me recibiste al final de la función en tu camerino. Hablamos por alrededor de 20 minutos mientras pacientemente respondías a mis 8 preguntas y esperabas que copiara cada detalle en mi libreta. Ese día conocí a mi ídolo, pero también conocí al extraordinario ser humano detrás de él.

Traté de nunca perderme uno de tus espectáculos, hasta el punto de volver locos a mis padres para que me llevaran. Eran la oportunidad de soñar, reír y ver la magia cobrar vida frente a mis ojos. Gracias a ti decenas de personas hoy son artistas y otros sabemos apreciar el talento y sobretodo amar el teatro. Hacer una lista completa de todos a los que le brindaste una oportunidad sería casi imposible. Fueron 35 años de carrera descubriendo nuevos talentos.

Cuando comenzamos este proyecto fuiste de las primeras en darnos la mano y motivarnos a seguir adelante. En ese momento hacías “Hairspray” y una vez más muchos jóvenes pisaban el teatro por primera o segunda vez gracias a ti.

En mí también creíste cuando me llamaste para que te hiciera el spot de TV de “Que buena amiga es mi suegra”, yo mismo creía no podía y tú me motivaste a hacerlo. Mi sorpresa fue aún más grande cuando me contactaste para que te ayudara con las redes sociales del 25 aniversario de Papolino, tuvimos tantas ideas, tantos planes. Dios sabe como obra y el por qué de cada uno de sus actos, te nos fuiste a destiempo querida Pinky.

Hoy el arte nacional y el pueblo lamentamos tu partida. Claro, seguirás siempre en nuestras mentes y corazones, pero sin dudas, envidiamos al grupo de angelitos en el cielo que cantarán y bailarán con la Pinky desde ahora y por la eternidad…

Hasta pronto…

José Rafael Reyes

P.D: Gracias a Dios esto no es una simple carta, es un resumen de lo que otros y yo siempre que podíamos te lo decíamos en vida. Gracias por tanto…

Nuryn Sanlley, La Pinky

Nuryn Sanlley

35 años de carrera artística

Nuryn Sanlley se inició profesionalmente en el arte de la República Dominicana en el año 1978, pero desde el 1976 había participado en varios programas de TV en Caracas Venezuela junto a Eladio Lares y Miguel Angel Landa (CUENTAME ESE CHISTE), ganando varios concursos dentro del programa.   Llegó al teatro de manos de NINI GERMAN Y FRANKLYN DOMINGUEZ, en 1978,  desempeñando dentro de la obra del Dramaturgo dominicano Franklyn Domínguez “LISISTRATA ODIA LA POLÍTICA” el rol de ARTEMISA, la prostituta, el mismo, fue motivo para ser galardonada como REVELACIÓN ARTÍSTICA TEATRAL con los premios EL DORADO, siendo merecedora de el premio EL DORADO 1978, por su destacada actuación en el TEATRO NACIONAL.  Es ACTRIZ, PRODUCTORA, DIRECTORA, CANTANTE, GUI0NISTA, POETA , ESCRITORA, LOCUTORA, BAILARINA. Luego de LISISTRATA, de allí despunta su carrera como actriz y cantante junto a destacadas figuras de la actuación, entre ellos: FREDDY BERAS GOICO (fallecido), quien la llevó a la TV. Estuvo en EL SHOW DEL MEDIODIA, SABROSHOW, FIESTA DE TELEANTILLAS Y CALIENTISIMO DEL 9, entre otros.  Sanlley ha compartido escenarios con artistas internacionales de la talla de: LUIS LLOSA, ANDY GARCIA, GAEL GARCIA BERNAL, CARLOS DE LA MOTA, JOSEGUILLERMO CORTINES,  LEOPOLDO FERNÁNDEZ (Tres Patines- fallecido), ALVARES GUEDES, RICARDO BLUME, ORLANDO URDANETA, MARIA CONCHITA ALONSO, DANIEL LUGO, MARTÍN LANTIGUA, RAFAEL BANQUELLS, MARI SOLIANI, ROCIO BANQUELLS, CHELO RODRIGUEZ,  CAMILO CESTO, ALBA RAQUELL BARRUOS, HARVEY KEITEL, ANDY GABINO DIEGO, CECILIA SUAREZ, DIANA BRACHO, JOSE LUIS RODRIGUEZ, SCARLET ORTIZ, VICTOR FERNÁNDEZ, JUAN DIEGO BOTTO, ORLANDO URDANETA, CHARITYN GOICO, NANCY ALVAREZ, RAUL VELAZCO (SIEMPRE EN DOMINGO, fallecido), JESICA GRAU, CARLOS DE LA MOTA, BILL MURRAY, ANDY GARCIA, FRANK PEROZO, SCARLET ORTIZ, ISABELLA ROSSELINI,  entre otros. Ha participado en más de 40 obras teatrales en República Dominicana junto a los directores más destacados del país. Ha compartido también en films junto a los destacados actores:DIANA BRACHO, GAEL GARCIA BERNAL, GABINO DIEGO, DIEGO BOTTO,  ANDY GARCIA Y  BILL MURRAY entre otros. Junto al actor de HOLLYWOOD HARVEY KEITEL, participó el el film dirigido por JUAN GERARD “DREAMING OF JULIA, (CUBAN BLOOD), con un papel dramático el pasado verano del 2002. En el 2004 obtuvo el rol en la película NEGOCIOS SON NEGOCIOS con el personaje de ALTAGRACIA, (supporting actress) en el FILM de la PRODUCTORA LA MATRIZ junto a grandes figuras del arte dominicano ,  el personaje fue elogiado por toda la prensa nacional. La película  obtuvo el CASANDRA 2004. EN EL 2005, actuó en LA PELÍCULA LA FIESTA DEL CHIVO, DONDE OBTUVO EL PAPEL DE LAURA GIL, (madre de la novia del Teniente Amado García Guerrero) y dirigido por el peruano LUIS LLOSA . Participó con el rol de  LA TIA DOROTHY con gran éxito en la película SANKY PANKY, película ganadora de EL CASANDRA 2007. Sanlley, ha sido galardonada por los PREMIOS CASANDRA DE REPUBLICA DOMINICANA en más de 10 ocasiones,  por sus grandes producciones infantiles y juveniles, y nominada en unas 30 ocasiones.  Ha sido distinguida en varias ocasiones por el AYUNTAMIENTO DEL DISTRITO NACIONAL como munícipe especial. Su labor artística se ha destacado en los últimos años por los musicales y por el famoso personaje LA PINKY, con el cuál, ha permanecido en el gusto infantil popular a lo largo de más de dos décadas. LA PINKY. Sanlley, luego de agotar unos años como cantante y actriz, lanzó dicho personaje infantil en el año 1986, en la Sala Principal del Teatro Nacional de Santo Domingo. Su primer espectáculo “PAPOLINO… ¿DÓNDE ESTA SANTA CLAUS?” batió todos los records de taquilla en dicho teatro… marcando un precedente dentro de la población infantil y juvenil con este tipo de espectáculo, único en el país y otras partes del mundo, ya que tanto su contenido como su música son totalmente original, con letras de la misma Sanlley .. Sanlley ha producido 33 espectáculos entre infantiles y juveniles en la Sala Eduardo Brito del Teatro Nacional. Ha participado en los programas de televisión más destacados del país, con figuras de gran renombre como FREDDY BERAS GOICO (fallecido), NURIA PIERA, CUQUIN VICTORIA,CARLOS DE LA MOTA,  LUISITO MARTI (fallecido), JAQUI NÚÑEZ DEL RISCO, MILAGROS GERMAN, MILTON PELAEZ (fallecido), FELIPE POLANCO, CECILIA GARCIA, ROBERTO SALCEDO,  JOSEGUILLERMO, JOCHY SANTOS, ROBERTO ANGEL, IRVING ALBERTI, KENNY GRULLON, FRANK CEARA, entre otros.

SANLLEY, en el 2011, ha sido elogiada por la crítica especializada del país por sus roles en las comedias: QUE BUENA AMIGA ES MI SUEGRA, Y CADA OVEJA CON SU PAREJA, éstas, han sido sus más recientes intervenciones.

Sanlley, obtuvo un importante rol en la novela TROPICO, para VENEVISION INTERNACIONAL, bajo la dirección de los peruanos LUIS LLOSA Y LUCHO BARROS, junto a actores de la talla de JOSE LUIS RODRÍGUEZ Y SCARLET ORTIZ, entre otros. Esta telenovela fue lanzada  a nivel internacional. Sanlley desempeñó el rol estelar de TIA ROBERTA, la villana de la novela.

LUEGO DE PAPOLINO, le sucedieron muchos espectáculos más, todos con rotundo éxito, entre ellos: EL TESORO DE PIYOYO, PINKYPIEDRA, LA PINKY Y LA LAMPARA, PINKYHOOD,  LA PINKY Y LOS TRES MOSQUITEROS, EL BUENO.. EL MALO… Y LA PINKY, PINKY AGENTE 008 LOS PIRATAS DE BARBANEGRA, ENTRE OTROS., ESTE ULTIMO GANADOR DEL CASANDRA 2005, UNA FIESTA INOLVIDABLE, ENTRE OTROS.   Este personaje tan popular fue inspiración para grandes empresarios del país, los cuáles, con la anuencia de su propietaria éstos fabricasen una gama de productos (merchandise) impactantes en el mercado nacional tales como: Muñecas, loncheras, bicicletas, cuadernos, lápices, cds, camisetas y otros artículos, los cuáles, arroparon el mercado dejando atrás productos similares.

Nuryn Sanlley, además de haberse dedicado por 25 años a LA PINKY, no solamente en teatro y shows en vivo, sinó también con su programa intantil PINKYLANDIA TE VE, el cuál mantuvo por 8 años, y su ACADEMIA DE TALENTOS PINKYLANDIA, siendo ésta la primera ACADEMIA DEL PAIS para formación de talentos, ésta, estuvo operando hasta el año 2001, en donde se impartían las disciplinas de MUSICA, DANZA, TEATRO, PINTURA, Y CANTO. Esta academia revolucionó la década de los 90, y muchos talentos salieron de allí. SANLLEY, está considerada con la GRAN CAZADORA DE TALENTOS DEL PAIS, ya que de todas sus producciones han salido figuras como IRVING ALBERTI, JOSEGUILLERMO CORTINES, CARLOS DE LA MOTA, SERGIO CARLO, MILTON CORDERO, LUIS JOSE GERMAN, EVELYNA RODRIGUEZ, ZDENKA KALINA, CARLOS DE MOYA, HECTOR ANIBAL ESTRELLA,  PATRICIA BANKS,  CAROLINA RIVAS, ANA RIVAS, AMELIA VEGA, JAVIER GRULLON, LAURA LECLERC, IVANOVA RODRIGUEZ, DANIEL MEJIA entre otros, (son muchos) quienes deburaron EN SUS PRODUCCIONES como actrores y otros roles. Sanlley,  ha volcado su talento y experiencia de años en las producciones juveniles mundialmente famosas como: GREASE, DIRTY DANCING Y SATURDAY NIGHT FEVER, DISNEY HIGH SCHOOL MUSICAL ON STAGE, HAIRSPRAY.  Estas producciones, fueron montadas por Sanlley en el Teatro Nacional, con la coreografía del bailarín y coreógrafo de broadway ARTE PHILLIPS (fallecido), MAURICE HINESS, SALIME PINEDA, CARLOS VEITIA Y ANNA KARINA CUELLO, respectivamente,  siendo merecedoras de los más grandes comentarios y críticas de la prensa especializada, además de nominaciones para los PREMIOS CASANDRA.

ENTRE SUS PRODUCCIONES PARA ADULTOS, INFANTILES, JUVENILES SE ENCUENTRAN: 32  ESPECTACULOS.

1984- “REALIDAD DE UN SUEÑO” PRODUCCION, GUION Y PROTAGONISTA (Bellas Artes   ganadora de 4 premios El Dorado (Productora, cantance, actriz y Espectáculo del Año)

1984 -TARATATATAN, “Vamos a Danzar, desde Ceniciente hasta Peter Pan” (guión original, y primera aparición de LA PINKY en el teatro….(Bellas Artes 1984 bajo producción de Patricia Ascuasiati y Chiqui Haddad.

LAS DEMAS PRODUCCIONES EN EL TEATRO NACIONAL.

1986 – PAPOLINO…Dónde Está Santa Claus?

1987-  EL TESORO DE PIYOYO

1988-  EL SECRETO DE CHICLON  

1988 -PAPOLINO..(Reposición)

1989-  PINKYPIEDRA

1989 – NAVIPINKY 89

1990- CUMPLEPINKY TUYU

1991- EL BUENO, EL MALO Y LA PINKY

1992- LA PINKY, LA ÑIÑA Y LA SANTA MARIA

1993 -LA PINKY Y LA LAMPARA MARAVILLOSA

1994- PINKYNIEVE Y LOS 7 MANITOS

1994 -PINKYCARNAVAL

1995 -LA PINKY Y LA LAMPARA (EL SECUESTRO)

1996-PAPOLINO…Dónde Está Santa Claus (Revival)

1996-PINKYSHOW

1997-LA PINKY AGENTE 008

1997 FANTASIAS EN CONCIERTO

1998- PINKYHOOD Y LA FLECHA MAGICA

1999-GREASE

1999 -LA PINKY Y LOS TRES MOSQUITEROS

2000- DIRTY DANCING

2000- LA PINKY…MISION DISPONIBLE 

2001- SATURDAY NIGHT FEVER

2001-EL SONIDO DE LA NAVIDAD

2004- LA PINKY 4EVER

2005-LOS PIRATAS DE BARBANEGRA

2006 UNA FIESTA INOLVIDABLE

2008 – DISNEY HIGH SCHOOL MUSICAL

2009 – HAIRSPRAY

NURYN SANLLEY – FILMOGRAFIA Y NOVELAS

1982- MARIA JOSE (Primera novela dominicana con actores de Puerto Rico, Venezuela y Rep. Dom. Rol co-protagónico junto a Chelo Rodríguez y Daniel Lugo.

1982- EL CRIMEN DE UN PENALISTA – DIRECCIÓN DE CLEMENTE DE LA CERDA (venezolano-fallecido) Papel de Isabel, secundario. Filmada en República Dominicana junto a Daniel Lugo, Chelo Rodríguez, Orlando Urdaneta, Cuquín Victoria entre otros.

2003- DREAMING OF JULIA (CUBA LIBRE) DIRECCIÓN DE JUAN GERARD (cubano) papel de Mrs. Marro, junto a GAEL GARCIA BERNAL, DIANA BRACHO, HARVEY KEITEL, GABINO DIEGO, IVAN GARCIA.

2004- NEGOCIOS SON NEGOCIOS – DIRECCIÓN DE JOPPE DI BERNARDI (argentino) Producción de LA MATRIZ, papel de Altagracia (supporting actress)

Ganadora del Casandra como película 2004.

2005 – THE LOST CITY – DIRECCIÓN DE ANDY GARCIA – extra, junto a Andy García y Bill Murray

2005- THE FEAST OF THE GOAT (LA FIESTA DEL CHIVO) DIRECCIÓN DE LUIS LLOSA, papel de Laura, madre de la novia del Teniente Amado García Guerrero, junto a  JUAN DIEGO BOTTO, ISABELLA ROSELLINI, STEPHEN BOWER.

2006- SANKY PANKY – DIRECCIÓN DE JOSE ENRIQUE PINTOR (PINKY), con el personaje de DOROTHY (supporting actress en inglés exclusivamente) junto a FAUSTO MATA (Boca’e piano), PATRICIA BANKS, AQUILES CORREA,  ZDENKA KALINA, GRUPO AVENTURA, OLGA BUCARELLY, TONY PASCUAL (Pachulí) ALFONSO CORREA, EL JEFFREY y otros más. Película dominicana más taquillera que ha paseado el mundo.

2007- TELENOVELA- TROPICO- PRODUCCION DE VENEVISION INTERNACIONAL.junto a Scarlet Ortiz y Jose Luis Rodríguez entre otros.

DIRECCION- Luis Llosa Urquidi

ROL: La Tia Roberta (supporting actress)

2008- EL ALMA DE DON DAMIAN (corto metraje) DEL PROFESOR JUAN BOSH (para el centenario) Dirigida por Félix Germán.

2009- MEGADIVA – Supporting Actress, rol de Doña Josefa, rol Dramático junto a la venezolana Jessica Grau. Producciones Programarte, Producción Local..

OBRAS DE TEATRO: Lisístrata Odia la Política, Desnúdate Alma, La Novicia Rebelde (Producción Mexicana), Cuatro Padres para Un Hijo, Baño de Damas, El Día que me Quieras, Mi Tía La Jamona, En París Lo hacen Así, Con Polvitos de Carey,  Una Noche en Su Casa Señora, La Cuadratura del Círculo, La Decente, Heidi, Enriquillo, , Entre Mujeres, La Cuadratura del Círculo, La Decente, Qué Buena Amiga Es Mi Suegra, Cada Oveja con Su Pareja,  entre otras.

MUSICALES DE BROADWAY Y OTROS

LA NOVICIA REBELDE – 1983 Teatro Nacional , R. D. junto a Rocio Banquells, Ricardo Blume (Producción Mexicana) como Sister Ana.

SATURDAY NIGHT FEVER – Madre de Tony Manero 2001 (Productora y Directora)

DISNEY HIGH SCHOOL MUSICAL – Rol, supporting actress, Miss Darbus 2008 (Productora)

LOS MISERABLES – ROL DE MADAME THENARDIER….Teatro Nacional, República Dominicana 2008

EL VIOLINISTA EN EL TEJADO – Rol estelar de GOLDE….Teatro Nacional, República Dominicana 2009

HAIRSPRAY – Junio 2009 (Penny’s Mom) (Productora y Directora)

ESPERANZA – EL MUSICAL 2010 (Producción Isadora Bruno) Basado en las canciones de Juan Luis Guerra

FUENTE: Nuryn Sanlley

Historias de Amor

El 8 de marzo a las 8:30 p.m. se celebrará en la Sala Máximo Avilés Blonda, del Palacio de Bellas Artes, el espectáculo “Historias de Amor”, bajo la producción y  dirección artística de la maestra y coreógrafa Alina Abreu y la producción general a cargo de María del Mar Pérez Miguel.

El espectáculo consta de una selección exquisita de las historias de amor más apasionantes de los grandes ballets universales, interpretadas por un elenco de 45 artistas en escena, que tal parece seguirá marcando la calidad dancística que siempre ha caracterizado las producciones coreográficas de la afamada institución.

Dentro de la piezas escogidas se destacan: Espartaco, Entre Nos, Manon, Romeo y Julieta, Muñecos, Giselle, entre otros clásicos.

En tanto, bailarán en los papeles  protagónicos Laura Fernández, Allison García, Alihaydeé Carreño, Alicia Germán, Ileana Hernández, Emely Ruíz, Maykel Acosta, Alexander Duval y Marcos Rodríguez.

Las funciones estarán presentándose el jueves 8 de marzo, a las 8:30 p.m. para público general y el viernes 9 de marzo con función especial para estudiantes a las 10:00 a.m. Las boletas están a la venta en la boletería de Bellas Artes y en el  Ballet Clásico Alina Abreu con un costo de RD$500.00 p/p.

“Historias de Amor” cuenta con el apoyo de Aster, Induveca, Planeta Azul, Fresita, Media Films, Distrito 2611, entre otros.

María Castillo

La destacada actriz y directora de teatro María Castillo impartira un Taller de Interpretación Teatral dirigido a personas con alguna experiencia escénica que deseen adquirir conocimientos de técnicas de actuación.

María Castillo graduada de la Escuela de Arte Dramático de Bellas Artes ha sido reconocida con doce Premios Casandra y Medalla al Mérito de la Mujer. Licenciada en Artes Teatrales y Maestría en Dirección Teatral, con diploma Summa Cum Laude (Guitis Moscú 1977-1983). Ha dirigido en dos oportunidades la Escuela Nacional de Teatro y decana del Instituto Superior de Bellas Artes (ISBA).

El  taller que inicia este 17 de febrero y tiene una duración de cinco semanas  tiene como finalidad dotar el alumno de técnicas  específicas de actuación mediante la ejecución de diferentes textos clásicos que le permitan la interpretación de personajes trágicos y cómicos, con un mejor desenvolvimiento oral y expresivo. Encontraremos en los monólogos clásicos Sófocles, Esquilo, Calderón, Tirso de Molina, Lope de Vega, Fernando de Rojas, Shakespeare, SChiller, Unamuno, Zorrilla, Clarín, Lorca

la maravillosa oportunidad de interpretar personajes que obligarán a explorar registros diferentes: descifrando su partitura y aprendiendo  a ajustar nuestra herramienta al ritmo y peso que nos exigen, dominando la voz y el cuerpo.

María Castillo con una vasta experiencia como actriz en las tablas, ademas de haber dirigido los musicales “Evita”, “Los Miserables”, “Rent”,  “Dreamgirls” compartira la experiencia de formar con sus conocimientos y vivencias.

Dicho taller se impartira en la Academia de Formación Artística Amaury Sánchez, escuela piónera en la enseñanza del Teatro Musical de nuestro país. Para información 809 333 1950.

Axel Mansilla y Akari Endo como Shane y Mitchie en Camp Rock

Con la llegada del fin de semana se encienden los ánimos para que cientos de jóvenes se den cita en el Palacio de Bellas Artes a vibrar con uno de los musicales más alegres, vibrantes y energéticos de los últimos tiempos. Camp Rock: The Musical llega hecho por dominicanos para dominicanos liderados por el incansable y trabajador Haffet Saba de Marchena de Bat Productions y con las actuaciones de Akari Endo (Mitchie Torres)  Axel Mansilla (Shane Gray), César Pagán (Nate Gray) y Francisco Guerrero (Jasoy Gray).

El momento es perfecto para conocer un poco más sobre las dos películas que inspiraron la creación de este musical.

Originalmente la película se iba a llamar “Rock Camp Rules” o “Camp Rock On”

Fue la primera película Disney que cedió los derechos de su estreno a otros canales como ABC y ABC Family.

Durante el solo de “This is me” los padres de Demi Lovato y los Jonas Brothers estaban en el público.

Camp Rock se filmó en solo 25 días por la apretada agenda de los Jonas, sin embargo duro 7 meses en edición.

Chloe Bridges, quien interpreta a Dana en Camp Rock: The Final Jam audicionó para el rol de Mitchie Torres en Camp Rock. Rol que finalmente fue de Demi Lovato.

Disfruta de la historia, las canciones y la buena vibra de Camp Rock: The Musical este 20, 21 y 22 de Enero en Bellas Artes. Las boletas están a la venta en Uepatickets con precios de $1,200.00 Platea y $800.00 Balcón.

‘Cause We Rock!’

Shrek El Musical, de España a Santo Domingo!

En el cine, Shrek presentó unas divertidas aventuras gracias a la personalidad y las ocurrencias de un ogro muy especial, cuando los prestigiosos estudios cinematográficos de DreamWorks estrenaron esta apasionante historia de dibujos animados que posteriormente, gracias al éxito de la primera entrega, devino en varios capítulos de igual aceptación crítica y comercial.

Primero el cine y luego el teatro. Primero en Londres (Inglaterra) y Nueva York (Estados Unidos) y ahora en República Dominicana. Shrek: El Musical se presentará en el Teatro Nacional, los días 23, 24 y 25 de marzo en la majestuosa sala Carlos Piantini del Teatro Nacional Eduardo Brito. La producción en el país estará a cargo de LIFELAB Events, que preside el empresario Francisco Lluberes.

“Esta será la puesta en escena teatral más ambiciosa jamás realizada en el Teatro Nacional, con una producción impresionante, tal y como se presentan en los teatros de Broadway”, comentó Lluberes en un comunicado.

Basado en la película ganadora del Oscar, donde el príncipe no era un apuesto joven sino un ogro verde, el musical lleva a los escenarios la divertida historia de su particular protagonista, que defiende que la belleza está en el interior y que las apariencias suelen engañar. Un cuento en el que nada es lo que parece, salpicadade guiños e ironía para todos los públicos.

Mas de 30 actores y bailarines desde Madrid completan el elenco de una de las apuestas más entretenidas y sorprendentes de los últimos años, la cual marcará en el país el espectacular inicio de este tipo de montajes en nuestros escenarios.

La historia se desarrolla en un reino muy lejano, las cosas se había torcido y todo está a punto de empeorar cuando un extraño ogro (que no un apuesto príncipe) se lanza al rescate de la princesa Fiona. Se suma al elenco un Asno incapaz de callarse, un Malo con poca paciencia, una Galleta más chula que un ocho y una docena de personajes que no cabrían en un cuento normal.

La música de esta producción estuvo a cargo de David Linsay-Abaire, que ha logrado nominaciones a los premios Tony por este trabajo como, Mejor Obra Musical, Mejor libreto musical y Mejor música (con la compositora JeanineTesori). Ha sido galardonado al premio Ed Kleban en 2008 como el letriste de teatro musical más prometedor de América.

A República Dominicana llega este majestuoso montaje a partir de una adaptación española del musical Shrek en castellano, el cual cuenta con conocidas canciones de la película con música en vivo, adaptación original , 17 cambios en la escenografía y más de 250 vestuarios.

Elenco principal de "Camp Rock".

El afamado musical Camp Rock, basado en la película original de Disney’s Channel, la cual batió records de audiencia en la televisión mundial se presentará del 20 al , 22 de enero próximo en la sala Máximo Avilés Blonda a las 8:30 de la noche en el Palacio de Bellas Artes bajo la producción de Haffet Saba.

Haffet Saba de Marchena, su productor, indicó que el musical  de Robert L. Freeman y Faye Greenberg tomará vida con las actuaciones de un elenco integrado por 35 jóvenes  que subirán a escena a dar lo mejor de cada uno.

Haffet Saba de Marchena

Saba de Marchena al confirmar la puesta en escena explicó que los roles estelares serán encarnados por Akari Endo (Mitchie Torres)  Axel Mansilla (Shane Gray), César Pagán (Nate Gray); Francisco Guerrero (Jasoy Gray). También actuarán Ernesto Báez (Brown Cesario), Miguel Lendor (Papachín), quien asumirá el rol de Axel Turner. Mientras que Dana Turner tomará vida en la interpretación de Franchesca Izquierdo. Luke William será encarnado por Frank Francisco.

De igual modo participarán Kirstal Pou (Caitlyn Geller), Karoline Becker (Tess Tyler), Annel Cortorreal (Ella Pador), Beatriz Mercedes (Peggy Dupree),  Paula Ferry (Rosie Day). Además subrián a escena Jared Gómez (Barron James),  Rafael Beato (Andy Hosten), Lester Feliz (Sander Loya) y María de Lourdes Martínez (Georgina Farlow).

La historia se desarrolla con la llegada de Mitchie a Camp Rock, un campamento de verano, lo último para aspirantes a músicos, la Atenas de los campamentos rockeros, dirigida por su fundador Brown Cesario, en el cual también se encuentra Shane, Nate y Jason integrantes del afamado grupo juvenil Connect 3.

El recién inaugurado campamento Camp Star, dirigido por la estrella de rock Axel Tuner, invita a los campistas de Camp Rock a conocer sus instalaciones, creando de inmediato un reto para un espectáculo final en donde ambos campamentos demostraran sus habilidades e ingenio.

Disney´s Camp Rock, the musical resalta los valores humanos, la buena conducta, la integridad en equipo e incentiva el amor por la música y el arte, una historia que gira alrededor de los que los adolescentes desean ser y la necesidad de sentir libertad para realizar sus sueños.

El Hip Hop se apoderara del escenario, las luces se encenderán y nos mostraran las estrellas del musical y la escenografía nos trasladara a un ambiento campestre y nos envolverá en un concierto de fama mundial. Indiscutiblemente Disney´s Camp Rock, the musical, será un musical explosivo!!!

“El musical cuanta con 35 jóvenes en escena, los cuales fueron elegidos a través de un casting realizado alrededor de 5 meses, donde fueron sometidos a prueba de canto, baile y actuación. El casting fue abierto a todo público y fue realizado en el Salón de los Espejos del Palacio de Bellas Artes, así como en la Escuela de Formación Artística de Amaury Sánchez”, explicó Haffet Saba.

Equipo de Producción

Producción General y Artística: Haffet Saba De Marchena

Producción General y de Línea: Oscar García

Dirección Teatral: Joyce Roy

Dirección de Estilo: Gracielina Olivero

Dirección Vocal: Claudia González

Coreografía: Vladimir Acevedo

Dirección Técnica: Natacha Rojas

Diseño Escenográfico: Haffet Saba De Marchena

Realización Escenografía: Carlos Ortega

Diseño de vestuario Camp Star: Haffet Saba De Marchena

Realización vestuario Camp Star: Damaris Martínez Mejía

Coordinación de producción:Vladimir Rodríguez y Karla Leclerc

Sonido: Ariel Ramos, Grupo AR

Luces: Carlos Sousa, Inventivas

Relaciones Públicas: Seri, S.A.

Utilería: Solanyi Gómez

Escena de RENT. Tomada de listindiario.com

Las emociones se amontonan mientras tratamos de escribir este review sobre “RENT”. Todo aquel que es artista o tiene el alma de uno sale de la sala Máximo Aviles Blonda con las emociones a flor de piel y el corazón latiendo al ritmo de las últimas notas de “Solo existe hoy”. Sin lugar a dudas el equipo encabezado por Carolina Rivas, Luichy Guzmán, María Castillo y Nadia Nicola le ha regalado al pueblo dominicano la propuesta de teatro musical más emotiva y cautivadora de los últimos tiempos. Quizás sea únicamente comparable con el otro hijo de este equipo, “Los Miserables”, que se presentó en el 2008 en el Teatro Nacional.

Si algo queda claro es que “RENT” encanta, enamora e hipnotiza a los que sin prejuicios, sin ataduras y sin pretextos se dan cita en Bellas Artes a presenciar la vida de 8 jóvenes neoyorquinos que luchan por vivir, por disfrutar la vida a pesar de las precariedades y descubrir quienes son y que quieren de la vida, mientras 4 de ellos viven con el virus del SIDA. Todo esto dentro del marco musical que creó Jonathan Larson hace casi ya 20 años basándose en “La Bohème” de Puccini. “RENT” es una obra magistral, premiada por el Tony y el Pulitzer, que incluye frases como “Lo opuesto a la guerra no es la paz, sino la creación…” y “Si vives en América al final de este milenio ser es tener”.

El elenco mejor no puede ser. Javier Grullón interpreta a Mark “el cineasta que no puede ver” y demuestra su talento sacando a flote la soledad y vulnerabilidad del personaje en cada escena, y manteniendo el enlace como narrador y espectador de la historia de sus amigos. Héctor Aníbal brinda a un Roger “el músico que no puede oír” aterrorizado por su pasado y temeroso del futuro con una fuerza tremenda. Tony Almont encarna a un Collins que desgarra con la interpretación de “Te abrigaré” (Reprise). La otra mitad de Collins, Ángel es llevado a escena por Frank Francisco un rostro nuevo en los escenarios locales, pero con amplia experiencia y preparación que demostró entrando en los zapatos de unos de los personajes más queridos y empáticos del musical de forma orgánica y sincera. Carolina Rivas es Mimi, y su talento queda expuesto en más de una forma inmediatamente entra escena, baile, canto y actuación son disciplinas que maneja al dedillo y es un deleite verla en el escenario. Laura Leclerc con su Joanne demuestra la potencia de su voz, pero sobretodo la capacidad de desdoblarse ante cualquier reto actoral. Stephanie Fatule se convierte en la neurótica Maureen manejando un monólogo extenso y efectivo, que se convierte en una de las escenas más memorables de la noche y dominando a la perfección los matices de su personaje. Juan Luis Espinal completa el grupo de 8 interpretando a Benny, el amigo/enemigo, que provoca la discordia en el grupo y que al mismo tiempo solo busca superación personal. Con este rol Juan Luis demuestra una madurez que solo es posible a través del trabajo y dedicación en el desarrollo de sus personajes y obtiene una de sus mejores interpretaciones a la fecha.

El ensemble lo completan José Julio Sánchez, Zeny Leyva, Héctor Matías, Nairoby Duarte, Manny Cruz, Josue Guerrero y Akari Endo quienes complementan los coros y tienen breves apariciones como solistas donde capturan la magia de esos pequeños detalles que hacen grande a “RENT”.

Los detalles técnicos están muy bien. La escenografía de Juan de la Cruz Blanco y el vestuario y estilismo de Reading Pantaleón son fieles a los requerimientos del musical. La dirección musical de Luichy Guzmán sin desperdicios. La dirección de María Castillo regia, limpia, visceral. La coreografía de Carolina Rivas eficiente y emocionante. La dirección vocal de Nadia Nicola impecable, sacando lo mejor de cada intérprete. Y el diseño de luces de Bienvenido Miranda muy adecuado, aunque en la ejecución los cue, especialmente de los reflectores, se pueden precisar mejor.

“RENT” es una propuesta completa que promete entrar en el espectador como una obra musical y terminar siendo toda una experiencia de vida. Como siempre pena que el mercado solo permita unas cuantas funciones. Montajes de esta categoría y con el nivel de este equipo que lo está dejando todo en escena cada noche deberían permanecer por meses en la cartelera.

Todo el que no ha tenido la oportunidad de ver este espectáculo TIENE que ir este próximo fin de semana a Bellas Artes a disfrutar a plenitud del mismo. La boletas están a la venta en itickets.do, Bellas Artes y Palacio del Cine.

Definitivamente RENT nos enseña a vivir…

“There’s only us

There’s only this

Forget regret

Or life is yours to miss

No other road

No other way

No day but today

There’s only now

There’s only here

Give in to love

Or live in fear

No other path

No other way

No day but today…Solo existe hoy…”

Rent desde el 11.11.11 en Bellas Artes

El emblemático musical de Jonathan Larson, RENT, llega al Palacio de Bellas Artes de la mano de Carolina Rivas y Luichy Guzmán este fin de semana y el próximo con un elenco de reconocidas y experimentadas figuras de las tablas que incluye a Javier Grullón, Carolina Rivas, Héctor Aníbal, Techy Fatule, Tony Almont, Laura Leclerc, Frank Francisco y Juan Luis Espinal. También están en escena José Julio Sánchez, Zeny Leyva, Héctor Matías, Nairobi Duarte, Manny Cruz, Josue Guerrero y Akari Endo. Todos ellos bajo la dirección de María Castillo.

Invitamos a todo el mundo a no dejar de vivir esta experiencia musical y he aquí 10 razones para no perderse RENT:

1. Cuenta con un elenco ALL STAR.
2. Una banda sonora inolvidable.
3. Una historia que toca las fibras más sensibles del ser humano.
4. Personajes que cobran vida en el corazón del espectador.
5. Ganadora de un premio Pulitzer por su libreto y letras de canciones.
6. Ganadora de 4 premios Tony’s, incluyendo Mejor Musical.
7. Es un musical con alma y cuerpo de artista.
8. Tiene un mensaje poderoso e importante de aceptación.
9. Puede cambiar tu mundo, como lo ves y como lo vives.
10. Te enseñará que la vida es HOY!

La boletas se pueden encontrar en itickets.do y en el mismo Bellas Artes.

Hansel y Gretel

Luis Marcell Ricart ha dado un paso muy importante en su carrera como productor. La noche del jueves el Teatro Nacional se lleno de magia y hermosura con la presentación del mejor espectáculo infantil que ha subido a escena en los últimos años. Con excelentes actuaciones, una estética y dirección de arte impecable y una historia congruente con el público, pero enfocada a una comunidad infantil moderna y alejada tal vez de los clásicos.

Este musical cuenta con la ópera de Engelbert Humperdinck como base musical, con una adaptación de Junior Basurto Lomba siguiendo una línea más actual y con mayor uptempo, pero sin perder la esencia lírica como una forma de iniciar a una generación en esta vertiente artística. Lomba realizó un trabajo limpio, con una orquestación que demuestra el gran talento de este joven músico.

En la dirección de arte Marcos Malespín junto a Ricart realizaron un trabajo estupendo, creando un mundo verdaderamente mágico a través del vestuario y la escenografía que sirve para transportar al espectador más escéptico a este mundo de hadas, ángeles y sueños. Alina Abreu, una veterana de la danza, tiene a su cargo la coreografía que tiene su mejor momento durante la Pantomima del Sueño con un ballet sumamente bien ejecutado con la calidad y sello que Abreu pone en todos sus trabajos. Las luces de Lillyanna Díaz y Carlos Sousa sirven como complemento para enfatizar ciertos rasgos del montaje y dar vida a situaciones dentro la obra con un magistral diseño y manejo de las mismas.

La trama empieza con la Hada del Rocío, interpretada por la soprano Elizabeth Sánchez, llegando al bosque para contar a los animalitos esta historia tan peculiar. Sánchez, es una artista consagrada y con un dominio perfecto de las habilidades de canto, danza y actuación. Esta Hada nos presenta a los inquietos Hansel y Gretel, en la piel de Karoline Becker y Zeny Leyva respectivamente. Ambas asumen sus roles de forma muy orgánica, con gestos y expresiones manejados al dedillo a la hora de venderle al público a estos inquietos, pero carismáticos hermanitos y con voces muy bien complementadas que dan paso a canciones como la Oración de la Noche que erizan la piel del público más sensible. En el rol de los padres Frank Ceara y Laura Rivera tienen breves y cálidas apariciones. Luis Marcell también tiene una corta aparición con el viejito de los sueños donde crea un hermoso momento en el escenario. El espectáculo definitivamente adquiere otra vertiente cuando entra a escena la malvada bruja Rossina Labios de Rubí y sus dos cuervos asistentes. Este trío es interpretado por Gracielina Olivero, Jared Gómez y Benny Pérez, actores cuya química y complicidad traspasa al escenario y penetra en el público obteniendo carcajadas y aplausos de los asistentes. Gracielina es dueña absoluta de las tablas de cualquier escenario del país, su experiencia la hace encarnar con credibilidad y empatía cualquier personaje y en el caso de “RLR” no es la excepción. Ella, junto a Jared y Benny demuestran un “timing” cómico perfecto y proporcionan el balance necesario para esta obra.

El musical también se lleva grandes aplausos por el hecho de haber incluido niños dentro de la historia en la figura de los animalitos y los muñequitos de jengibre. Esto le aporta vida e ilusión a un montaje muy bien acabado.

“Hansel y Gretel” encanta. Tan simple como eso. Es un musical que una palabra se puede calificar como “Hermoso”. Hace que el chiquillo viva la magia e ilusión en tiempos difíciles y que el grande se convierta en ese chiquillo y pueda escapar de la realidad para entrar en este mundo fantástico. Una pena que solo se pueda ver este fin de semana en el Teatro Nacional. Este tipo de trabajo  debe ser valorado y reconocido por el público, no se pierdan este maravilloso musical.

Las boletas están disponibles en Uepa Tickets con un costo de RD$1000.00 platea y RD$800.00 balcón.